Agua, nubes y huellas de espátula: Nueva exposición en la Galería Minkner

Capa por capa: no es una foto, sino una sensación

El viernes por la noche merece la pena acercarse a Santa Ponsa. En la Galería de Arte Minkner, en la Avda. Rey Jaime I, 109, cuelga desde el 5 de septiembre una nueva serie de obras que no se olvidan tan rápido. La artista Ulrike Schmelter se centra en dos temas simples pero complicados: el agua y las nubes. No es un apunte fotorealista, sino estados atmosféricos.

Cómo nace lo hecho

Lo que destaca: aquí no se usa un pincel fino, aquí trabaja una espátula. Capas de color líquido se aplican, se distribuyen y de nuevo son modeladas por la artista. Las capas repetidas crean una profundidad que casi se puede sentir al acercarse. La superficie permanece viva, abierta, con rastros visibles del movimiento — la sensación de humedad, aire y densidad.

Schmelter ha unido tal vez matemáticas y pintura en la cabeza — en cualquier caso se ve cálculo y valentía a la vez. Vive entre Berlín y Denia y muestra sus obras desde hace años en ambos lados del Mediterráneo; en la isla hay grandes muestras, como Miró en Palma: Más de 300.000 personas han visto la exposición en la isla y Joan Miró conquista Palma: Un homenaje al maestro de Mallorca. Quien guste de una mezcla de severidad nórdica y colorido mediterráneo, quedará intrigado.

Inauguración y duración

La inauguración se celebra el viernes 5 de septiembre. Recibirán a los invitados entre las 17:00 y las 20:00. Después, la exposición estará abierta hasta el 16 de octubre. La Galería Minkner es un espacio reducido —ideal para obras que desarrollan su impacto con tranquilidad. Sin multitudes, sin largas colas; simplemente entre, mira, y quizá charla un momento con la propietaria, que siempre tiene buen ojo para la instalación. Para otras noches de arte en la ciudad véase Nit de l’Art: la larga noche de arte de Palma regresa el sábado.

Estuve cerca de la apertura en la calle: algunos habitantes locales empujaban a sus perros, en una cafetería olía a café fuerte, y la tarde soleada hacía que la acera quedara bañada en una luz cálida. Esas pequeñas escenas cotidianas encajan bien con las imágenes, porque también hablan del momento — del ambiente, no del detalle. Escenas similares se vivieron en otros encuentros artísticos locales como COLLECTORS.MEET: arte que se puede tocar — y probar —.

¿Por qué ir?

Porque las obras son distintas de lo que suele verse: no es una pintura de paisaje puramente, ni una típica imagen de nubes. En su lugar, una reducción del material y del proceso. Quien venga con ojos abiertos descubrirá en las capas huellas de viento, gotas y tiempo. Y quien simplemente quiera pasar una velada tranquila, verá algo que perdura en la memoria. La escena local incluye desde muestras de jóvenes artistas, por ejemplo Niño de nueve años de Palma presenta su primera colección de cuadros en la Garaje Son Armadams.

Información práctica al final: la inauguración abre a las 17 h — recomiendo llegar un poco antes, tomar un último café en la esquina y entrar con una mirada fresca.